版畫家沐冉親自揭密《十年之約》的創作思路

來到三樓迎賓空間，會先看見藝術家Mathilde Jonquière向台北天際線致意的馬賽克珠寶壁畫。其中一間VIP室則由藝術家Lison de Caunes打造，她繼承裝飾藝術家祖父之衣缽，投身於在法國一度失傳的稻稈鑲嵌工藝，並將此技藝實踐在VIP室的層板上。而此處牆上的掛畫，正是台灣版畫家沐冉的作品《十年之約》。

在台灣，新生代版畫家大概和高級珠寶系列一樣珍稀，而1982年生、本名徐睿志的沐冉，更是當中備受矚目的翹楚。聊起創作《十年之約》的靈感，沐冉表示：「希望能和台灣意象有關，但我不想畫小吃、台灣黑熊或101，既然101會放煙火，我就把植物型態描繪成一朵一朵煙火，融入Cartier經典的美洲豹圖騰。再將鳥類身上的顏色抽掉，讓牠們變成像燈一樣的發光體。而命名《十年之約》是因為有些植物的開花期比較長，也許好幾年才開一次花，反而會讓人更期待花開的時刻。」

這幅長寬皆為120公分、以17色完成的油印木刻版畫，也讓Cartier足足等候了十個月。從草圖、雕刻、刷染油墨到印製、陰乾，這些版畫創作必經的過程本就費工，再加上沐冉又費時地採一層一色反覆壓印，細細堆疊出油畫般的肌理與質感。單版複印的方式，更讓他的作品擁有無法重製的獨特性，是一期一會的存在。